un’esperienza evolutiva. La mia definizione di arte? Espressione di sé. Vita. Espressione di Bellezza. Poesia”.

Giuseppina Napoli (Direttore MacS) – “Il Mito, con il suo susseguirsi di fantastiche ed epiche vicende aventi per protagonisti divinità, uomini ed eroi, fin dalle notte dei tempi è stato fonte d’ispirazione per poeti, scrittori ed artisti che da questo hanno tratto ispirazione. Affascinante tra tutti è il mito di Prometeo, colui che osò disubbidire agli ordini divini e che, amico degli uomini, donò loro il Fuoco sacro, affinché da esso attingessero forza, conoscenza e vita. Condannato per il suo gesto fu costretto a subire l’atroce martirio di essere incatenato ad una rupe, mentre una famelica aquila gli divorava le interiora che costantemente ricrescevano. Oggi il MacS ospita questo mito e lo celebra attraverso il racconto pittorico che di esso ne fa Ciro Palumbo. Nessuna retorica o magniloquenza, non presunzione né oltraggio nei gesti dell’eroe, piuttosto l’emblema delle scelte condotte a termine con coraggio. Così come lo scultore trae dal marmo il suo Prometeo, Palumbo ne dipinge le marmoree membra sulla tela e tutto intorno è tenebra, è luce, è nuvole e monti, è solitudine”.

Nota critica di Stefania Bison – “Prometeo. Incatenato sul Caucaso a scontare una pena senza fine per aver rubato il fuoco agli dei e averne fatto dono agli uomini. Quegli uomini che lui stesso, come si legge nel Protagora di Platone, aveva creato modellandoli nella creta e instillando in essi il fuoco divino. Gli stessi uomini a cui aveva regalato l’intelligenza e la memoria, conservate in uno scrigno sottratto ad Atena. Una figura mitologica complessa e assai discussa interpretata in modo diverso, addirittura opposto, a seconda delle epoche e degli autori. È stato indicato come il trasgressore e ribelle che si oppone all’ordine divino (da qui l’aggettivo prometeico), come il benefattore dell’umanità, il dio che rinuncia al suo legame con gli dei per amore degli uomini, ma anche come l’eroe della conoscenza che ha liberato l’uomo dalla condizione primitiva dandogli la capacità di realizzarsi da solo e non più in funzione di una divinità trascendente. Se nell’alto Medioevo il suo sacrificio per gli uomini è stato avvicinato a quello di Cristo, i decenni successivi lo demonizzano, vedendolo come il ribelle a Dio, in un parallelismo con la figura di Lucifero, cacciato dal cielo per la sua disobbedienza. Ogni epoca ha fornito dunque del mito di Prometeo una lettura e interpretazione diversa, accordandosi al pensiero e al contesto culturale dominante. Non possiamo affermare la stessa cosa per le sue rappresentazioni artistiche che si sono mantenute fedeli, fin dall’arte greca, a stilemi iconografici ben definiti, legati a tre diversi momenti della storia del titano. La scena che ricorre più frequentemente è senza dubbio quella inerente la punizione inflitta a Prometeo sul Caucaso, legato dapprima a un palo e in seguito a una rupe, con l’aquila intenta a divorargli il fegato. Non mancano tuttavia impaginazioni pittoriche in cui il titano è raffigurato nell’atto di rubare il fuoco o nel momento in cui crea l’uomo, rappresentato sotto forma di statua inanimata a cui viene data la vita. Ciro Palumbo si distacca coraggiosamente da secoli di rappresentazione e ci pone davanti a un Prometeo diverso, che nulla eredita dalla tradizione iconografica. La sua pagina pittorica si presenta qui spogliata della teatralità e pathos che solitamente ne caratterizzano la figura, non presentando né il dramma del suo castigo senza fine nè il trionfo del ratto del fuoco. Il Prometeo di Palumbo, raffigurato non con le sembianze di essere umano ma come statua di reminiscenza classica, simulacro dell’uomo, è seduto su una roccia che riporta alla memoria la regione caucasica. Le sue membra non sono strette da catene, ma morbidi legacci le cingono dolcemente. Legacci che devono essere letti non solo nella loro essenza materiale, ma in quella più profondamente spirituale e psicologica. Non esiste il senso di costrizione, ma la possibilità di un’immediata liberazione. È un Prometeo essenzialmente umano a cui è concesso il libero arbitrio e la conseguente capacità di scelta, consapevole della sua colpa e al tempo stesso fiero del prezioso dono fatto agli esseri umani. Difficile darne un’interpretazione precisa, ma senza dubbio Ciro Palumbo è riuscito a privare la figura del titano da quell’aura mitologica anacronistica che poco si accompagna ai nostri giorni, preservandone invece intatto il suo valore archetipico. Punto focale della composizione è il fuoco, raffigurato non come torcia – e